Carreira, emoções e rap: o A.L.M.A tá na casa!

Entre as batalhas da Santa Cruz e da Sexta Free, em São Paulo, nasce o coletivo A.L.M.A fundado em 2012 pelos MCs Felix e Jotace Rhazec. No início, o intuito era reunir pessoas que faziam rap com um discurso diferenciado que estudavam filosofias e que alinhavam entre si, além da vivência da rua. “Era mais uma parada pra trocar informação, pra falar sobre livro, pra falar sobre vida, sobre tudo e fazer rap”, explica Rômulo Boca, um dos integrantes do grupo Arma Lírica Musical da Alma, o A.L.M.A.

O coletivo reuniu diversas pessoas durante um período, mas com o passar do tempo, assim como diamantes brutos, o grupo foi se lapidando até chegar aos três pilares principais: Felix, Wendel e Rômulo Boca.

10687136_346093088890955_5183945014092731557_n (1).jpg

Em 2015 o grupo deu um grande passo na carreira e lançou o seu primeiro álbum “Da Alma ao Caos, Lama na Casa”. O CD foi gravado em exatamente um mês, mas foi construído ao decorrer do ano de 2013.

É possível sentir a emoção a flor da pele no trabalho ao todo, fãs um dos outros de forma declarada, o A.L.M.A despertou sentimentos diferentes tanto no público, quanto em si. “Cara, a gente precisa mais do CD do que o rap, sacou? A gente tinha muita coisa engasgada, muito descontentamento e muita coisa nossa mesmo, pessoal. Muita coisa que a gente lia, muita coisa que a gente vivia.  O ano de 2013 foi um ano difícil pra caralho pros três e acho que não teve medo, sacou?”, conta o Rômulo.  

Durante o processo de compor, receber os beats, unir às letras e gravar, Da Alma Caos, foi um CD sem medo, sem calma e segundo o Wendel, foi um processo desesperado e apesar de serem fiéis ao trabalho, faltou um pouco de calma “Saiu caótico. Era pra ser uma mixtape. Mas você sabe, nós somos jovens, queremos o mundo. E queremos agora. E, porra, eu amo esse disco. É a história da minha vida.”.

Entre coisas intensas e malucas na vida de cada um, a gravação não poderia ser diferente. A proposta do A.L.M.A era trazer isso à produção e eles conseguiram, além da alta expectativa de trazer algo de destaque para o rap e isso é perceptível. Você pode conferir agora, clique na capa do disco e ouça as 10 faixas.

baixar-disco-alma-da-alma-ao-caos-lama-na-casa
Capa do CD “Da Alma aos Caos, Lama na Casa”. O técnico de gravação foi do Iuri Stocco, a mixagem e masterização ficou por conta do Luiz Café, arte do disco é de Cassius Rocha e o design é de Kaique Zurk.

São Paulo, noite fria e Batalha da Roosevelt, o Rap em Movimento entrevistou os integrantes do A.L.M.A , confira o papo abaixo:

Rap em Movimento – Como foi o retorno do público em relação ao CD? 

Rômulo Boca – Ah cara, foi boa e foi ruim, né? A gente não foi muito bem aceito por certas pessoas, teve até gente falando que não tínhamos vivência nenhuma. “A vocês não têm vivência, vocês só falam de livro e de poesia e de fazer sexo com a mãe” , (risos) sei lá. A gente tem vivência pra caralho, cara. A gente tá sempre na rua, sacou?

E por outro lado foi super bem recebido por uma molecada que gosta de rap diferente, que faz rap diferente e que ouve rap diferente.  Pelo menos dos grupos que a gente admira a crítica foi sempre positiva, tá ligado? Dos preto, dos branco, dos rico, dos pobre, dos que têm muito nome, dos que nem tem tanto nome. Isso aí, a galera recebeu bem. Mas acho que não dá pra agradar todo mundo, né? Então…

Wendel A recepção foi muito boa. O trampo é bom. Alguns superestimaram muito, porque fomos megalomaníacos. Ai inspiramos isso. Outros sentiram vergonha de nos ouvir… porque fomos muito escrachados. Mas no geral, eu acho mesmo que o público nos colocou numa estante. Não curto isso, porque não gosto de ser esquecido dessa forma.

Rap em Movimento – Olhando para trás e analisando o início do grupo e comparando com agora, o que mais mudou ? O que mais cresceu em vocês?

Rômulo Boca – Cara, hoje em dia a gente é mais alinhado e mais profissional também… Somos mais centrados, mais entrosados…  Porque os três que estão no grupo atualmente, estão com  uma vontade de levar a parada pra frente, sacou? Fazer um som diferente, ganhar grana com o rap, fazer show, conhecer outros artistas, dar uma nova cara pra parada… Trazer uma perspectiva nova.

Coisa que não existia na época do coletivo. Na época do coletivo (apesar de ter o nome coletivo) era uma fita muito individual. Cada cara desejava uma coisa, queria levar a parada pra um canto e eu acho que hoje em dia os três, apesar de bem diferentes, nós enxergamos a mesma rota, sacou? Na época do coletivo rolava muito atrito entre os integrantes. O Felix, eu e o Wendel a gente quase nunca briga… A gente até briga, mas é muito raro. Eu acho que a parada é mais harmoniosa. Bem mais harmonioso do que era antes.

Rap em Movimento – E de forma pessoal, o que mais cresceu em vocês?

FelixE agora? Acho que nada (risos). Brincadeira. Pô, acho que principalmente o crescimento profissional.

Rômulo – Ah, é…Dinheiro, a ser responsável com o horário, show. Acho que essa parte do profissional ,a gente amadureceu muito.

Felix – Pra caramba, principalmente na parte da visão.  Acho que antes do A.L.M.A a gente tinha uma certa visão do que era o cenário, do que queríamos , das ambições de cada um… Mas de certa forma era meio limitado e quando juntamos ali o time do A.L.M.A começaram a rolar as divisões e cada um alimentando um pouco da visão do outro, um aprendendo um pouco com outro… De certa forma eu comecei a expandir um pouco mais o meu universo e a minha noção de mundo.

Tipo, saber até onde eu posso chegar. Acho que tudo isso eu devo pro A.L.M.A, porque antes disso eu trabalhava só e eu não tinha muitas ambições, pelo menos. Era uma pessoa bem difícil de lidar e trabalhar em grupo, trabalhar com o time, principalmente com os moleques do A.L.MA. Me ajudaram a amenizar esse meu lado mais agressivo. 

Wendel – Simplicidade foi o que mais cresceu em mim. Hoje eu quero ser mais simples, e muito mais preciso no que faço. Se eu conseguir ser simples e ter paciência posso criar coisas melhores. Eu vi isso.

Rômulo – Através do A.L.M.A eu conheci muita gente, sacou? Eu noto que as pessoas se sentem mais a vontade pra falar com a gente sobre certas coisas, porque nós damos mais margem pras pessoas falarem de certos assuntos que são desagradáveis de serem falados no rap até hoje, isso me amadureceu muito, sacou? Essa vivência, me tornou um cara mais calmo, um cara que aceita melhor as diferenças, as diversidade das pessoas.

E eu, o Felix e o Wendel a gente sempre tá se ensinando, eu tô sempre aprendendo coisas com eles, sempre ensinando pra eles coisas novas.
Eu acho que como pessoa, o A.L.M.A me ensinou a ser um cara mais transparente, um cara mais flexível muito mais flexível.

Me deu esse up, me deu mais feeling pra saber lidar com certos tipos de situações que antes eu não sabia lidar, isso tudo foi através do A.L.M.A, tá ligado? Aprendi a ter mais coração, mais paciência com as pessoas, acho que foi isso.

Rap em Movimento – Vocês sentem que falta algo no grupo?

FelixSó dinheiro, mano (risos).Não sei… É um grupo, né? Três seres humanos, sempre falta alguma coisa, sempre falta complementar alguma coisa ali e aqui, tanto no espírito quanto na parte artística de cada um. Mas neste exato momento, eu sinto que o time tá bem encaixado, sabe? Que se faltar é por aprendizado mesmo. É dar tempo ao tempo, sabe? Acho que a própria estrada da vida vai complementar isso que falta.

Wendel – Não sei. Talvez sim.

Rômulo – Acho que falta mais de fora do que de dentro, acho que falta mais as pessoas entenderem melhor o A.L.M.A do que nós nos entendermos mais. A gente se dá muito bem, hoje eu consigo entender muito bem os meninos, saca? De um jeito até eu achei que não iria conseguir entender e consigo enxergar as razões deles em tudo que vão fazer e eu noto que isso é recíproco.

A galera nos julga errado muitas vezes, muita falação em volta da gente, muita coisa que a gente nem quer que seja falado, que nem é o nosso intuito. Muita interpretação errônea.

Acho que falta mesmo é dinheiro (risos). E falta, lógico, algumas realizações pessoais que todos os três querem ter com o A.L.M.A. Mas isso são coisas que estamos construindo com o decorrer do tempo e que vão ocorrer no momento certo, acho que só.

Rap em Movimento – Quais são os planos de vocês daqui para frente?

RômuloCara, matar o Bolsonaro, dominar o mundo, ir pra cama com a Rihanna.

FelixCom a Beyoncé e com a Minaj.

RômuloCom a Beyoncé não, porque ela é a mulher do chefe, né? Não dá (risos), tem que respeitar a hierarquia. Mas é basicamente isso aí. Não, brincadeira (risos). Cara, acho que os nossos planos são iguais com os de outros grupos de rap… Expandir, fazer coisas novas, fazer coisas legais às pessoas, sacou?

Wendel – Temos metade de um disco pronto, mas a galera só pode esperar os feats e um provável clipe que esta pra sair, não é certeza. Por enquanto só isso.

Rap em Movimento – Em 2016 o A.L.M.A trabalhou mais com singles e diminuiu um pouco em relação ao ritmo de trabalho de 2015. Queria que vocês falassem um pouco destes singles e por que não lançaram tantas coisas esse ano?

Rômulo – Em 2016, o A.L.M.A realmente trabalhou com menos lançamentos, menos shows e etc., porque aconteceram muitas coisas pessoais na vida de nós três que impediram a gente de trabalhar mais rápido ou com a mesma máquina de trabalho do ano passado. O Wendel se mudou para São Sebastião, fora de São Paulo, eu tive alguns problema de saúde envolvendo a minha família e o Felix começou a se envolver com outros trabalhos, além da música, ele começou a criar roteiros e dirigir videoclipes e tal.

Mas este ano também foram feitas algumas coisas, no começo do ano lancei um single com o Pizzol que se chama “Assunto Terra”, foi lançado no comecinho do ano.

dsfdsfsdfdsf.png
Para ouvir, clique na imagem.

Depois a gente lançou um single chamado F.O.B e com produção do Wendel. O single gerou uma polêmica, porque houve ataques a uns partidos políticos e citou uma página de grande veiculação no Brasil em relação ao rap, mas enfim.

FOBBBB.png
Para ouvir, clique na imagem.

Depois a gente soltou um som com o UZI, chamado “Provocações” que tem produção do Neto, o Síntese, os meninos do UZI tinham chamado a gente pra fazer esse som e a gente soltou.

giphy.gif
Para ouvir, clique no GIF.

O Felix soltou uma música chamada “Xícara Quebrada”, uma música do Aruan Aleixo que é um cara do nosso coletivo, a INC, junto com o Surgem Alquimista que também faz parte.

xicara.gif
Para ouvir, clique no GIF.

O Wendel soltou Benjamin que é do single do EP dele, trabalho que vem desenvolvendo nos últimos tempos. Já faz um tempo que ele queria soltar uma parada nova solo e soltou o single.

dsdsdsdsdsdsdsd
Para ouvir, clique na imagem.

Na última sexta-feira, dia 14, lançamos um single com participação do Helibrown e produção do Wendel que se chama “A Fantástica Teoria do Nada”. Gravado em OQ Produções, Artefato Produções e Rua XIII Estúdio, com mixagem e masterização do Wendel.

Sem título.png
Arte de Remo o Órfão, Autor Desconhecido e Mr Hyde. Para ouvir, clique na imagem.

Foram estas produções que o A.L.M.A focou  em 2016 e a gente não fez muitos shows, fizemos uma média de 3 a 4 shows no ano, exatamente, por essa ausência do Wendel em São Paulo e também por outras coisas que foram acontecendo no decorrer desse período, fizeram que a gente não conseguisse trabalhar da mesma forma que trabalhamos ano passado (tanto com os lançamentos, quanto com os shows). Mas esses singles conseguiram deixar a gente vivo, conseguiram manter uma relevância da gente na cena.

Em 2017 a gente quer mudar isso, quer voltar a trabalhar mais rápido, a lançar mais coisas, fazer mais shows e etc.

Rap em Movimento –  O que as pessoas podem esperar agora?

RômuloEntão, é exatamente isso que a gente não quer… Que as pessoas esperem algo da gente, a gente quer que as pessoas se surpreendam, tá ligado? A gente não quer esse lance de “Espero que A.L.M.A faça isso”, mano a gente quer que vocês deixem a gente fazer nossa arte e se surpreendam.

Queremos expandir, ganhar dinheiro, ganhar público, se relacionar com outros caras que trabalham com o rap. Além da gente fazer rap, a gente é muito fã e ouve rap. É o lance mesmo da expansão, a gente tá no meio do processo de um CD novo,esperamos que saia uma coisa  visionária, mas não é esse visionário clichê, sacou?

Que é o visionário do cara genérico que faz uma coisa e acha que é visionário e fazendo uma coisa que todo mundo já fez. A gente quer fazer uma parada legal mesmo, que as pessoas escutem e falem “pô, nunca ouvido isso”, “nunca tinha pensado que isso se encaixaria no rap”, sacou?

Felix – O visionário do A.L.M.A é mais no sentido de vanguarda, né? A gente é mais vanguardista do que o visionário que todo mundo usa hoje em dia. A palavra acabou virando clichê e acho que, só pra complementar o que o Rômulo falou, o que a gente espera do A.L.M.A e o que as outras pessoas podem esperar é algo bem mais autônomo daqui pra frente. A gente tá trabalhando bem nos alicerces de cada área pra girar legal na cena, pra ser bem mais autônomo daqui pra frente.

Rômulo – Mas a gente nunca sabe como será a recepção das pessoas, tem muitas coisas que a gente faz e que o rap não tá preparado ainda, sabe? O futuro ao diabo pertence, tá ligado? Então vai saber…

Rap em Movimento – O que vocês estão escutando no momento?

FelixPô um monte de coisa..

RômuloBom, eu vim pra cá ouvindo Fagner

Felix–  Fagner? Eu preciso começar a ouvir Fagner.

Wendel – Eu tenho escutado bastante o Raffa Moreira.

RômuloCara a gente sempre tá ouvindo um monte de coisa, mas uma coisa que tem que falar pra todas as pessoas e que a gente tá ouvindo muito: rap Coreano. Escutem rap coreano, dá o papo Felix…

FelixSik-K, Flowsick, Punchnello

RômuloEnfim, de verdade estamos ouvindo muito rap coreano, cara. Mas, assim, nós sempre estamos ouvindo muito coisas. Eu voltei a ouvir muito MPB, sacou? Sei lá, tem época que tô meio ressentidão com o rap e até em ouvir rap eu me sinto um pouco mal… Aí eu saio um pouco e MPB lembra muito meu pai, então eu gosto de ouvir. E porque é bonito pra caralho. Ah, Rock a gente tá ouvindo também.

Felix – Nirvana, nós sempre escutamos também, The Doors..

Rômulo – É muita coisa, cara. Ah, e tô ouvindo muito o Maka, né? O Maka lançou a mixtape e tô ouvindo muito. Não sei se isso vai sair na entrevista… Maka eu não sei se você vai ler isso, mas eu queria dizer que a sua mixtape tá sensacional  e que eu amo muito você, muito mesmo, mano. Tá sensacional essa última mixtape dele, cara.

maka
Já entenderam, né? Escutem a mixtape do Makalister, Laura Miller mixtape. É uma homenagem. Clipe na imagem para ouvir.

Felix- Ele vai ver esta entrevista? Aí Maka, solta nosso som, viado (risos).

Rap em Movimento- E o que vocês recomendam de som?

Rômulo e FelixTodos da INC, velhoVictor Xamã, Eloy Polemico, Aruan, Surgem, Bárbara Bivolt, Makalister, Qua$imorto inteiro, Morlockz, o Sérgio, o Estranho, o Dro, o Thales, o Plínio. Cara, um integrante da INC – A Inominável Nuvem Coletiva – agrada pelo menos o seu rapper favorito no Brasil, a verdade é essa. Então se você ouve DonCesão, Don L, Racionais, Costa Gold, Emicida… Pelo menos um desses caras ouve um cara da INC e se inspira nele.

RômuloAgora, fora da INC tem vários caras também… Tem o Froid que é um cara fantástico, tem os meninos do PrimeiraMente que são incríveis, tem o Rico Dalasam, tem o Raffa Moreira que é um cara foda, tem o ZRM…Tem o Augusto Oliveira, o Kafé… o Kafé é o nosso TheWeeknd… Tem centenas de pessoas pra se ouvir no rap, a gente pode fazer milhares de indicações. Espero que todos os nomes ela ponha na entrevista, porque são todos extremamente talentosos.

Nota extra: Acredito que citei todos que disseram, meninos.

Rap em Movimento – Pra terminar, uma mensagem livre pra quem for ler a entrevista. Para abrir o coração (risos).

Rômulo – Puta, cara… Não sejam reaças! Leiam bastante, amem bastante, aceitem a animalidade de vocês… Entendam que a humanidade é isso aí memo que a gente tá vivendo. Não aceitem a atual situação do país. Não sei o que eu posso falar, é muito coisa pra falar…

Felix – Aproveita , a mensagem é livre e ai você pode descarregar a vida…

RômuloÉ muita coisa pra falar… sejam livres nas artes de vocês… Tenham respeito pelos pretos, pelas mulheres e sejam viscerais na porra da arte de vocês que é tudo que nos resta, tá ligado? Tipo, escrevam sem medo, escrevam de coração, sejam sujos, sejam viscerais, surpreendam as pessoas. Mas mesmo dentro disso tudo tentem respeitar a história dos pretos, das mulheres , dos pobres, do Brasil, dos indígenas e façam a arte com o coração e é isso aí. Bebam bastante, fumem bastante, transem bastante e não perrequem a vida alheia.

Felix – Ah mano, o Rômulo já falou tudo (risos), em sumo é isso, mano… Se você quer fazer arte, principalmente no rap, busque o máximo de conhecimento possível, invista o máximo em autonomia, seja forte nos campos que você conseguir e faça parcerias inteligentes… Faça com o coração, a primeira pessoa a acreditar no seu bagulho tem que ser você. Se você não acredita, muda de profissão, vai escolher outra fita pra fazer… Vai ficar atrás da mesa de uma ADM, mas nada contra quem curte fazer isso , tá ligado?

Mas é que até que se prove ao contrário, é o seguinte.. A gente só tem essa vida pra conseguir os nossos bagulhos, então se você não acredita o suficiente, se você não parte pra cima, ninguém mais vai partir para você.

O primeiro passo antes de buscar conhecimento, autonomia e as parcerias é você memo, acreditar no seu bagulho. Se você não acredita nem sai da sua cama, fica lá.. Que daí você não atrapalha quem acredita.

Wendel – O RAP É O NOVO ROCK N ROLL!

Energia livre, leve e pura: Cobertura do show do Ordem Natural e convidados em São Paulo

Sábado à noite, 20 de agosto, São Paulo estava entregue à chuva e ao frio, mas apesar do clima, a good vibes estava no ar!

No último final de semana, o Rap em Movimento foi conferir o primeiro dia da apresentação épica do grupo de rap Ordem Natural, no CCSP – Centro Cultural São Paulo -, com convidados mais que especiais: Elo da Corrente, Síntese, Espião e Black Alien.

O show rolou no auditório “Adoniran Barbosa”, apesar das cadeiras dispostas na sala, o público queria mesmo era ficar perto, curtir o som e gravar cada detalhe daquela noite.

“… Eu estou vestido com as roupas e as armas de Jorge, para que meus inimigos tenham mãos e não me toquem. Para que meus inimigos tenham pés e não me alcancem. Para que meus inimigos tenham olhos e não me vejam e nem mesmo pensamento eles possam ter para me fazerem mal…” foi com esse astral que o Ordem Natural abriu os caminhos no sábado, ao lado da banda.

Entre sons do novo trabalho, o grupo também cantou sucessos do Quinto Andar. Elo da Corrente e Síntese abrilhantaram a noite.  Fãs de várias idades, com as letras na ponta na língua, a interação entre os grupos e o público era indiscutível.

De forma leve e interativa, a plateia foi gritando os pedidos e não é que os caras atenderam? Tudo foi realmente especial, a sinergia era mútua.

Sem mais delongas, veja alguns registros feitos pelo fotógrafo do Rap em Movimento, Marco Aurelio, da 1º noite de apresentação do Ordem Natural e convidados:

 

Confira o álbum completo em nossa página do facebook!

De Manaus para o mundo: Victor Xamã

Entrevista via Mova-C

“… Mistério sempre há de pintar por aí…”, já dizia Bethânia e Gal naquele som lindo do Doces Bárbaros. Mas não é que pintou mesmo? Entre tons esotéricos, xamanismo urbano, poesia de rua e beats intensos, está Victor Garcia, 21 anos, mais conhecido como Victor Xamã, diretamente de Manaus, Amazonas.

De dentro para fora, o MC demonstra a forte admiração pelo Xamanismo e Esoterismo. Em 2015, durante a elaboração do álbum “Janela” – seu primeiro Ep solo que também foi lançado no mesmo ano, escute aqui – leu o livro “Xamã Urbano” de Serge Kahili King e se identificou ainda mais com o nome e com os seus significados. “Além de que o nome Xamã representa parcialmente de onde eu vim e representa a minha forma de fazer música, buscando tranquilizar ou questionar com sentimentos sinceros”, explica Victor.

Aos 12 anos começou a ouvir rap, com 14 já explorava o seu talento construindo rimas. Xamã explica que após Davi Dura, seu amigo de infância, ter lhe apresentado à música “Mr. Niterói” de Black Alien, ficou hipnotizado com a construção lírica e rítmica do som. Depois disso, não parou mais.

Observando a cena do hip hop, em especial o rap no Brasil, em grande parte da sua história a visibilidade dos trabalhos eram extremamente menores em relação aos outros gêneros, isso quando não eram representados de uma forma negativa pela mídia. Com os passar dos anos, a chegada da internet veio quebrando barreiras em relação à produção e divulgação de trabalhos independentes da cena.

Hoje é possível ver que isso mudou, porém, ainda assim o eixo Rio de Janeiro – São Paulo é o que concentra boa parte da divulgação e eventos que trazem nomes de grandes e novos grupos de rap no Brasil. Muitas vezes centralizando a indústria deste gênero na região sudeste do país.

Ao ser questionado sobre como é fazer rap em Manaus e sobre a visibilidade dos trabalhos em relação a outros lugares no Brasil, Victor Xamã comenta que é parecido com qualquer outro estado nos dias atuais, mas ressalta que “a cena é em menor proporção e você carrega uma responsabilidade muito grande de representar essa bandeira. Hoje em dia há uma infinidade de grupos e pessoas que trabalham pelo Hip hop na cidade de Manaus e no Norte como um todo, porém isso não tem muita visibilidade no Sudeste e em outros estados mais afastados. Infelizmente, ainda não temos a estrutura que merecíamos ter. Eu tive a sorte ou competência de fazer isso acontecer e estou trabalhando em parceira com o meu grupo Qua$imorto pra elevar ainda mais essa visibilidade.”.

Em 2015, o Spotify lançou o Musical Map: Cities of the World, um mapa interativo que apresenta quais músicas as pessoas escutam em diferentes cidades do mundo. EsteFB_IMG_1471882188154 guia trouxe algumas curiosidades e entre elas o rap é o gênero em que mais apareceu nas playslists dos usuários, independente do idioma e da localidade conforme o site  Tribuna Bahia (confira a matéria aqui).

No Brasil a quantidade de ouvintes é crescente e segundo Victor, a busca por trabalhos inovadores está aumentando o interesse por ouvir novos sotaques e combinações. O
público quer ser surpreendido. Para ele, hoje não importa muito o lugar que veio e sim o que faz e como faz, mas ainda é inquestionável que falta mais apoio e investimento para potencializar o cenário do rap fora do Rio de Janeiro e São Paulo.

 Álbum “Janela” e o grupo Qua$imorto

Confira entrevista com Victor Xamã sobre a construção e produção do seu primeiro trabalho solo que trás nove músicas e entre elas “Eu chorei nas margens do Rio Negro”, “Essa noite eu vou me embriagar com verdade” que conta com a participação de Makasliter e “Dual II” com Qua$imorto e Dalsin. Abaixo, ele também fala sobre o seu grupo, quando surgiu, quem faz parte e tudo mais. Veja:

giphy
Trecho do clipe “Eu chorei nas margens do Rio Negro”, primeira música do Ep “Janela”.

O seu primeiro trabalho solo foi o EP “Janela”, que contou com a produção do Barba Negra, além das participações do Makalister e do Dalsin. Como foi o processo de construção do álbum?

O disco foi escrito em Salvador, gravado em Manaus e lançado em São Paulo. O processo de construção e criação foi algo pouco planejado sem muita pretensão, porém feito com muito carinho e dedicação por mim e por toda a Qua$imorto, ressaltando o Fernando Rabelo (Barba negra) que foi uma peça mais que fundamental na captação e mixagem das músicas em um curto período. As participações foi algo que fluiu de uma maneira muito simples e dando uma acrescentada extraordinária na obra. 

Quanto tempo levou todo processo de produção?

Os instrumentais feitos por mim não posso dizer com exatidão quando nasceram, porém me recordo que em maio de 2015 senti vontade de relatar o que estava acontecendo e concretizar aqueles sentimentos em uma obra física.

Por que “Janela”?

O álbum nasceu quando estava morando em Salvador, longe do conveniente e preso aos vínculos que deixava na minha cidade, Manaus.  A “Janela” significa meu conflito e a minha cura, significa a saudade que se transformou em observação. Parecia que tudo que me cercava era mais visível, a partir daquele momento eu senti a vida em alguns acontecimentos bem simples, observava o mundo pela janela do segundo andar, aprendia que deveria criar asas e não raízes e que aquele era o meu momento.

As suas letras são carregadas de referências, a tua lírica e flow também são bem ímpares. Quais foram as maiores inspirações para construção do EP?  Como foi esse processo?

No momento de escrita do álbum estava ouvindo muito MPB e lendo livros de cunho esotérico, acho que isso ficou bastante claro na atmosfera e construção de algumas músicas, tentei fazer as músicas diferentes, agradáveis e simples.

Se pudesse resumir, o que você queria ressaltar nas composições?
A saudade, a persistência, desejos e prioridades em uma balança gigante e a liberdade poética e lírica.

O seu primeiro contato com música foi com o Rap? Quais músicas inspiram você?

Meu primeiro contato com a música foi o rock progressivo com conhecidos e familiares. Os sons que me expiram bastante são: Jorge ben – Errare Humanum EstPink Floyd – Shine on Crazy DiamondSubsolo – Ninguém Ama os NáufragosSilk Rhodes – PainsXará – Hoje eu sei … São muitos.

Você tem planos para mais trabalhos solos? 

No momento estou focado na construção do disco da Qua$imorto, “Trajados de Preto na Cidade Calorenta e Abafada”. Porém, esse ano ainda sairá alguns singles inéditos com clipes do meu trabalho solo e tenho bastante vontade de trabalhar em um novo álbum.  

Como e quando surgiu a Qua$imorto ?

Qua$imorto foi um amadurecimento de ideias minhas e do Fernando Rabelo que cominou em um grupo de rap com cinco integrantes – Victor Xamã, Fernando Barba Negra, Luiz Caqui, João O Alquimista & Dj Maquinado – . Nossa forma de escrita convida a introspecção mas não se limita a rótulos ou estilos específicos. Qua$imorto surgiu há dois anos e meio, como a continuação do nosso antigo grupo, denominado P8crew. Percebemos que deveríamos amadurecer as ideias e fazer algo com uma nova cara.

O que está escutando atualmente:

Timber Timbre – Hot Dreams

Tim Maia – Racional

Obs: Não deixem de ouvir a Qua$imorto!

Quer conhecer mais sobre o trabalho de Victor Xamã e da Qua$imorto? Acompanhe aqui:

Facebook, YouTube – Victor Xamã

Facebook, YouTube – Qua$imorto

Minas do Rap: 6 mulheres inspiradoras do Rap Nacional

Para mostrar a pluralidade de estilos e a força feminina dentro do rap, selecionamos para você, no Dia Internacional da Mulher,  6 brasileiras que arrebentam nas rimas. Dá uma olhada:

1. Dina Di

Considerada uma das mulheres mais respeitadas do rap nacional, Viviane Lopes Matias, mais conhecida como Dina Di, faz jus ao título. Sempre armada com rimas intensas, cheias de emoção e realidade, a MC faz muito “rap” parecer música de ninar.

Déborah Diniz rap dina di
A MC começou sua carreira no ano de 1989, foi vocalista do grupo Visão de Rua que emplacaram os clássicos “Amor e ódio”, “Marcas da Adolescência”, “A Noiva de Thock”, “Última Chance” e muitos outros.

Indicada a diversos prêmios e festivais brasileiros, com destaque ao Prêmio Hutúz, onde foi escolhida na categoria Melhores Grupos ou Artistas Solo Feminino da década.

Em 2010, após dar a luz a sua segunda filha, a MC teve uma infecção hospitalar e faleceu.

Passando por cima da pobreza, da ausência da família e do machismo, Dina Di não só conquistou o seu espaço no rap, mas abriu os caminhos para todas as mulheres que querem seguir no movimento.
2. Tássia Reis

Direito de Jacareí, São Paulo para o mundo, Tássia Reis!

Com discurso e estilo empoderado, a rapper traz nos seus sons grandes influências musicais como Jazz, R&B, MPB.

Em 2014 lançou o seu primeiro EP – que leva o seu nome –, apresentando os com os hits “No Seu Radinho”, “Meu Rapjazz” e a deliciosa “Good Trip”. Além das participações de e Tiago MAC, nas produções os Djs Skeeter, Poska, Kibão Beats e outros, a direção geral do EP ficou por conta do Diamantee. Pesadíssimo, né?

Déborah Diniz
3. Flora Matos

Aos 18 anos chegou a São Paulo disposta a viver de música e hoje aos 27 anos é considerada uns dos grandes nomes do rap nacional da atualidade.

flora matos canta pra chamar

A rapper brasiliense, Flora Matos emplacou grandes hits ao longo da sua carreira, como “Pretin”, “Esperar o Sol”, “Comofaz” e o mais novo single, lançado em 2015, “Canta pra Chamar” , som que vai compor o seu novo álbum que provavelmente será lançado ainda esse ano.

Pelas palavras de Mano Brown para o site Exame, Flora é uma das únicas que consegue misturar diversos gêneros musicais de forma natural, sem forçar a barra. A própria já comentou em algumas entrevistas que se identificou com o rap justamente por poder mesclar tudo que ela mais curte e transformar em algo único.

De ragga a MPB, de Brasília para o mundo.

4. Negra Li

Falar de Minas no Rap e não falar da Negra Li é até pecado, né?

Nascida e criada em São Paulo, Liliane de Carvalho, a talentosíssima Negra Li é ex-integrante de um dos maiores grupos do Rap Nacional, o RZO. Um das maiores cantoras não só do Rap, mas na música brasileira.

Déborah Diniz negra li

Com mais de 20 anos de carreira, a rapper conseguiu quebrar diversas barreiras e conquistou o seu espaço, levando a realidade da mulher negra que veio da periferia paulistana, que canta rap e diversos outros estilos musicais.

Na sua lista de parcerias, Negra Li já gravou com Dina Di, Nando Reis, Caetano Veloso, Charlie Brown Jr., Belo, Martinho da Vila, Gabriel o Pensador, Pitty, Skank, D’Black, Akon, NX Zero, Mano Brown, Sabotage, Marcelo D2 e muitos outros.

Ao transitar entre tanto estilos musicais em suas parcerias, a torna única.
Continue assim Negra Li que nós adoramos <3

5. Drik Barbosa

Dona de uma voz encantadora e de rimas pesadas, a jovem MC provou que veio para ficar.

Déborah Diniz

Com apenas três músicas lançadas na sua carreira solo – “Deixa eu te levar”, “Não é mais você” e “Pra eternizar“ -, Drik tem uma lista de parcerias que é evidente que sem a sua presença, faltaria algo em cada uma das músicas, além de tudo ela arrebenta do freestyle, deixando muito marmanjo no chinelo, confere aqui.

Não foi por acaso que ela lançou essa rima em “Mandume” – música em que fez parceria com Emicida no álbum “Sobre crianças, quadris, pesadelos e lições de casa” – “(…)Xinguei, quem diz que mina não pode ser sensei? Jinguei, sim sei, desde a Santa Cruz, playboys deixei em choque, tipo Racionais, “Hey Boy!”(…)”.

Entre os MCs com quem já cantou estão Marcello GuGu, Rivais, Flow Mc, Mc Bitrinho, Amiri, Slim Rimografia e outros.

6. BrisaFlow

Sem papas na língua, a MC mineira, BrisaFlow ganha destaque por discutir em suas letras temas como igualdade de gêneros, reflexões sobre os clichês apresentados em torno de raças, classes sociais e também de gêneros.

Déborah Diniz

Além do seu vasto conhecimento musical e cultural, por meio de estudos em conservatórios, escolas de música e participações em diversos grupos e projetos, segundo o site Dia de Música.

Foi indicada pelo site Think Olga em 2014, na categoria “Música”, como Mulher Inspiradora ao lado de Flora Matos e Ana Tijoux (presentes no post <3), também participou da trilha sonora do curta “Clandestinas“, dirigido por Fádhia Salomão – documentário que conta histórias de mulheres que abortaram ilegalmente no Brasil – e foi a primeira entrevistada da série “MULHERES MCs”, apresentado pela TV Carta (Web TV da Revista Carta Capital).

Ano passado, Brisa lançou o single “As de Cem” – que teve direção do Diamantee – já citando no post também – que faz parte do seu tão aguardado álbum “NEWEN”.

 

Álbuns que você precisa ouvir: Direto do campo de extermínio

“Aí ladrão, no campo tem dois personagens em cena: a bola e o jogador. Um nasceu pra chutar e o outro pra ser chutado. Só depende de você o papel que você quer protagonizar no filme de terror…”.

De forma intensa e atemporal, nasce em 2003 um dos maiores e mais importantes álbuns do RAP nacional, “Direto do campo de extermínio” por ninguém mais ninguém menos que Facção Central.

Direto-Do-Campo-De-Exterminio-cover

O álbum é sexto da carreira do grupo, com 29 músicas divididas em um CD duplo. No mesmo ano do lançamento, o grupo conquistou o Prêmio Hutúz – uma das principais premiações do HipHop brasileiro – em duas categorias: Melhor álbum e Música do ano com o clássico “O Menino do Morro” – música inspiração para o livro de Bruno Rico, O Menino do Morro Virou Deus, lançado em 2013.

O que mais chama atenção nesse álbum é que cada música se torna um espelho, em que o reflexo da nova sociedade ainda reflete as mentiras, o ciclo de ódio, a segurança que mata e a mortífera desigualdade dos anos passados. Uma verdadeira obra literária marginal.

Já no primeiro som, você recebe na cara gritos de resistência e requintes de realidade nua e crua, “Prepare as algemas, forme o inquérito, abra o processo que eles estão de volta sem freio na língua, sem meia verdade, história engraçada ou frase bonita.”.

Sem mais delongas… Escute! Mas esteja preparado, o conteúdo é forte e não vai deixar os seus neurônios cativos. Clique aqui para ouvir

Facção Central